Il metaformismo ovvero nuova indagine storico-critica sull'arte contemporanea italiana

Un libro, una rassegna. Ventisei maestri contemporanei, presenti ciascuno con due opere negli spazi della Fondazione Matalón (Milano, dal 28 aprile al 14 maggio 2011), danno prova dell'acrobatismo espressivo tipico della pittura contemporanea, sulle cui multiformi facce l'indagine dello storico dell'arte Giulia Sillato si sofferma, scavando nel concetto di Forma: ribaltata a partire dalla fine dell'Ottocento essa sarebbe stata in realtà persistentemente sottintesa a qualsiasi operazione artistica; da qui la non attualità della parola 'informale', legata a un epoca in cui il concetto di Forma non si era ancora sviluppato nella sua multivalente struttura, come la pittura più recente ha dimostrato. Queste sono affermazioni estratte dal Manifesto, reso pubblico dal suo autore. Con il termine di 'metaformismo', spiega lo storico, non si vuole intendere né un gruppo artistico, né un movimento, né una corrente, bensì un principio linguistico unitario, la Metaforma, comune a tutte le espressioni artistiche del Novecento, individuata a seguito di una sistematica analisi del mondo dell'arte contemporanea italiana e straniera, anche attraverso l'esperienza di numerose rassegne realizzate in siti museali di prestigio culturale dal 1994 ad oggi. L'intento dell'autore, pertanto, lungi dal fondare l'ennesimo gruppo, è quello di offrire un nuovo orientamento critico, per meglio qualificare la poliformia dei mezzi espressivi odierni.