Markus Lehrmann. Ediz. italiana, inglese e tedesca

“Io fotografo in modo diverso da come dipingo. La foto è un tessuto di linee, ben pensato e relazionale. I dettagli dell’immagine sono coscienziosamente ricercati, le strutture, i colori e i bordi sono coordinati. Le persone che appaiono, sono a volte la cosa principale, spesso niente. La fotografia ritrae ciò che si vede in modo insolito, sia attraverso la stranezza della prospettiva che attraverso il gioco di luci e ombre. Le immagini in movimento sono un campo di sperimentazione. Nonostante le tentazioni digitali, il disegno della luce si completa con il suono dell’otturatore. Nella pittura, invece, è il processo che conta. Nel mio lavoro assumo approcci tematici, sperimento con il materiale e tutto ciò che è colorato. Dipingo per il gusto di dipingere. La pittura rende cosciente l’inconscio e allo stesso tempo è un dialogo continuo con ciò che viene applicato o rimosso dalla tela e dalla carta, sbattendo o graffiando, che sia fluido o viscoso. Lavoro in serie: simultaneamente, seduto o in piedi, e spesso con la musica. A volte le discipline sono miste. Per esempio, quando una fotografia forma la base per la pittura, viene fatta un’abrasione o un disegno leggero che viene incorporato nel dipinto come un collage”. (Markus Lehrmann)